© Herwig Turk & Gebhard Sengmüller
nexus_art + science
Der Verein hat das Ziel die Verbindung und Synergien zwischen Kunst und Wissenschaft zu fördern, innovative Lösungen zu entwickeln, die sowohl künstlerische als auch wissenschaftliche Ansätze vereinen und somit neue Impulse für die Gesellschaft und die Wirtschaft setzen.
Durch die Initiierung und Umsetzung interdisziplinärer Projekte sowie die Begleitung durch gezielte Medienarbeit und Veranstaltungen werden Kunst- und Wissenschaftsprojekte einem breiten Publikum zugänglich gemacht und deren Bedeutung für den gesellschaftlichen Fortschritt hervorgehoben.
wir fördern:
interdisziplinäre zusammenarbeit
Der Verein bietet Künstlern und Wissenschaftlern eine Plattform, um ihre Arbeit zu präsentieren, sich zu vermarkten und ihre Bekanntheit zu steigern. Kunst und Wissenschaft profitieren von interdisziplinären Ansätzen. Künstler können wissenschaftliche Konzepte in ihre Arbeiten einfließen lassen und Wissenschaftler können kreative Methoden nutzen, um neue Perspektiven zu gewinnen. Der Verein schafft eine Plattform, die es Künstlern und Wissenschaftlern ermöglicht, nicht nur ihre Arbeit zu präsentieren und sich zu vermarkten, sondern auch ihre Bekanntheit zu steigern, indem sie voneinander lernen und ihre Perspektiven austauschen. Interdisziplinarität ist dabei mehr als ein methodischer Ansatz – sie ist ein Katalysator für kreative Erkenntnisse. Wenn Künstler wissenschaftliche Konzepte in ihre Arbeit einfließen lassen, verbinden sich ästhetische Ausdruckskraft und intellektuelle Tiefe zu Werken, die neue Einsichten und Perspektiven eröffnen. Wissenschaftler wiederum können durch die kreative Denkweise der Künstler von der Konvention abweichen und innovative Forschungsansätze entwickeln, die das traditionelle wissenschaftliche Denken hinterfragen. Diese Zusammenarbeit erzeugt einen dynamischen Dialog zwischen Intuition und Analyse, der zu radikal neuen Denkweisen und Problemlösungen führen kann.
innovative problemlösung
Künstlerische Kreativität kann zur Entwicklung unkonventioneller Lösungen beitragen, die in wissenschaftlichen Forschungen oft nicht in Betracht gezogen werden. Wissenschaftliche Methoden können künstlerische Projekte strukturieren und ihnen eine neue Tiefe verleihen. Die Kraft der Kunst liegt in ihrer Fähigkeit, über das Offensichtliche hinauszugehen und unkonventionelle Verbindungen herzustellen. Künstlerische Kreativität kann Lösungen hervorbringen, die wissenschaftliche Forschungen allein oft nicht erschließen können, da Künstler oft in Metaphern und emotionalen Resonanzen denken, während Wissenschaftler sich stärker auf rationales, evidenzbasiertes Denken stützen. In einer Welt, die zunehmend von komplexen, globalen Herausforderungen geprägt ist, bieten diese divergenten Denkansätze das Potenzial, auf neue Weise über Probleme nachzudenken und Lösungen zu schaffen, die sowohl pragmatisch als auch visionär sind. Künstlerische Projekte, die wissenschaftliche Methoden integrieren, profitieren von einer strukturierten Herangehensweise, die ihnen Tiefe und Bedeutung verleiht, während die Wissenschaft durch kreative Prozesse an Frische und Innovationskraft gewinnt.
bildung und bewusstsein
Kunst kann wissenschaftliche Themen für ein breiteres Publikum zugänglich und verständlich machen. Installationen, Performances und visuelle Kunst können komplexe wissenschaftliche Konzepte veranschaulichen und das Bewusstsein für wichtige Themen schärfen. Kunst hat die einzigartige Fähigkeit, wissenschaftliche Themen auf einer emotionalen und visuellen Ebene zu vermitteln, die abstrakte Konzepte zugänglich macht und Menschen tief berührt. Installationen, Performances und visuelle Kunst können komplexe wissenschaftliche Ideen in greifbare, verständliche Formen übersetzen, die ein breites Publikum erreichen. Diese künstlerischen Darstellungen sind nicht nur eine Form der Kommunikation, sondern auch ein Mittel zur Bewusstseinsbildung – sie laden das Publikum ein, sich aktiv mit den Themen auseinanderzusetzen, neue Perspektiven zu entwickeln und letztlich zu einer reflektierteren und informierteren Gesellschaft beizutragen. Indem Kunst und Wissenschaft in einen Dialog treten, wird es möglich, tiefgreifende Themen wie Klimawandel, Gesundheit und soziale Gerechtigkeit auf eine Weise zu beleuchten, die sowohl intellektuell anspruchsvoll als auch emotional resonant ist.
technologischer fortschritt
Die Anwendung neuer Technologien aus der Wissenschaft kann künstlerische Werke revolutionieren. Gleichzeitig können künstlerische Anforderungen technologische Entwicklungen anstoßen und neue Anwendungen für bestehende Technologien aufzeigen. Die Schnittstelle von Kunst und Wissenschaft eröffnet neue Horizonte für technologische Innovation. Wissenschaftliche Technologien können künstlerische Werke transformieren und ihnen neue Dimensionen verleihen – sei es durch die Nutzung von künstlicher Intelligenz, erweiterten Realitäten oder biotechnologischen Verfahren. Gleichzeitig kann die Kunst eine treibende Kraft für technologische Entwicklungen sein, indem sie Bedürfnisse und Herausforderungen aufzeigt, die in rein wissenschaftlichen Kontexten nicht immer sichtbar sind. Künstlerische Projekte können technologische Anwendungen in neue Richtungen lenken und innovative Lösungen für bisher unentdeckte Probleme bieten. In dieser wechselseitigen Beziehung wird Technologie nicht nur als Werkzeug betrachtet, sondern als integraler Bestandteil des kreativen Ausdrucks.
kultureller und gesellschaftlicher einfluss
Durch die Kombination von Kunst und Wissenschaft können gesellschaftlich relevante Themen wie Sustainable Development Goals – SDG mit all seinen Teilbereichen wie zum Beispiel Klimawandel, Gesundheit oder soziale Ungleichheit auf eine Weise beleuchtet werden, die sowohl emotional berührt als auch intellektuell herausfordert. Die Verschmelzung von Kunst und Wissenschaft bietet eine mächtige Plattform, um gesellschaftlich relevante Themen auf innovative und transformative Weise zu adressieren. Projekte, die sich mit den zum Beispiel Sustainable Development Goals (SDGs) auseinandersetzen, können komplexe Themen wie Klimawandel, Gesundheit und soziale Ungleichheit nicht nur durch Daten und Fakten, sondern auch durch emotionale Erlebnisse und ästhetische Reflexionen beleuchten. Solche Projekte haben das Potenzial, tiefere Gespräche anzuregen, die weit über bloße Informationsvermittlung hinausgehen. Indem sie sowohl den Verstand als auch das Herz ansprechen, können sie kollektives Bewusstsein und Verantwortung fördern und einen echten kulturellen Wandel herbeiführen.
förderung der kreativität
Wissenschaftliche Forschung kann durch kreative Denkansätze aus der Kunst beflügelt werden. Künstlerische Projekte, die wissenschaftliche Prinzipien integrieren, können wiederum neue Ausdrucksformen und Ideen hervorbringen. Die wissenschaftliche Forschung profitiert in vielerlei Hinsicht von kreativen Impulsen. Die Fähigkeit, über Grenzen hinweg zu denken und neue Konzepte zu erfassen, ist ein Grundpfeiler sowohl der künstlerischen als auch der wissenschaftlichen Praxis. Durch die Integration von künstlerischen Denkweisen können wissenschaftliche Projekte an Tiefe gewinnen, indem sie neue Perspektiven und Herangehensweisen einbringen. Umgekehrt ermöglicht die Wissenschaft der Kunst, in neue Bereiche vorzudringen und innovative Ausdrucksformen zu entwickeln. Die Symbiose beider Disziplinen beflügelt eine Kreativität, die nicht nur ästhetisch, sondern auch intellektuell bereichernd ist, und bietet eine Plattform, auf der künstlerische und wissenschaftliche Visionen zu neuen, originellen Ideen verschmelzen können.
initiativen und projekte, bei denen der verein
gerne leitend unterstützt:
organisation und kommunikation der projekte von anfang bis ende
Umfassende Unterstützung bei der Organisation, der Kommunikation und Dokumentation der Projekte. Die Kommunikation eines Projekts ist weitaus mehr als bloß das Teilen von Informationen. Sie erfordert eine strategische, kontextbezogene Vermittlung der Ideen und Prozesse, die hinter der künstlerischen und wissenschaftlichen Arbeit stehen. Von der Konzeptionsphase bis zur Realisierung bieten wir eine umfassende Unterstützung, die sowohl die interne Kommunikation zwischen den Beteiligten als auch die externe Darstellung der Projekte berücksichtigt. Unsere Expertise sorgt dafür, dass die Projekte kohärent und auf einer tiefen, intellektuellen Ebene vermittelt werden, um sowohl das Fachpublikum als auch die breite Öffentlichkeit gleichermaßen anzusprechen.
mediale
begleitung
Vom ersten Tag an bieten wir eine umfassende mediale Begleitung mit Film-, Ton- und Schriftmedien. Von Anfang an setzen wir auf eine multidimensionale mediale Begleitung, die die Vielfalt der Wahrnehmungsebenen abdeckt. Die symbiotische Nutzung von Film, Ton und Schrift aber auch von digitalen Kanälen wie Social Media ermöglicht eine dokumentarische Erfassung des kreativen Prozesses, die nicht nur archivarischen Zwecken dient, sondern auch eine tiefere Auseinandersetzung mit den Inhalten fördert. Jedes Medium wird strategisch eingesetzt, um die vielschichtigen Verbindungen zwischen Kunst, Wissenschaft und gesellschaftlichem Diskurs zu beleuchten. So wird die mediale Begleitung zu einem integralen Bestandteil der Rezeption und Reflexion des Projekts.
gewinnung neuer zielgruppen und erweiterung des netzwerkes
Der Verein setzt sich dafür ein, neue und vor allem junge Zielgruppen zu gewinnen, die die Wissenschaftler, Künstler und Wirtschaftstreibenden von morgen sind. Die Zukunft der kreativen und wissenschaftlichen Arbeit liegt in den Händen der nächsten Generation. Daher legen wir besonderen Wert auf die Gewinnung junger Zielgruppen, die noch unvoreingenommen und offen gegenüber neuen Ansätzen sind. Durch innovative und niederschwellige Angebote schaffen wir Zugänge zu komplexen Themen und fördern so nicht nur die individuelle Bildung, sondern auch die Vernetzung dieser jungen Menschen mit etablierten Akteuren in Kunst und Wissenschaft. Das Netzwerk wächst somit organisch, und mit ihm die Chance, neue, interdisziplinäre Perspektiven zu schaffen.
aktive pr mit medien, redaktionen und journalisten
Wir engagieren uns aktiv in der PR-Arbeit, um die Projekte bei Medien, Redaktionen und Journalisten bekannt zu machen und deren Reichweite zu maximieren. Unsere aktive PR-Arbeit geht weit über bloße Öffentlichkeitsarbeit hinaus. Wir verstehen es als essenziell, mediale Beziehungen zu kultivieren und strategisch zu nutzen, um Projekte nachhaltig zu verankern. Durch enge Zusammenarbeit mit Redaktionen und Journalisten stellen wir sicher, dass die Narrative unserer Projekte klar und bedeutungsvoll kommuniziert werden. Dabei zielt unsere PR-Arbeit nicht nur auf Reichweite ab, sondern darauf, tiefere Diskurse anzustoßen und langfristig kulturelle und wissenschaftliche Themen in den öffentlichen Raum zu tragen.
besuche von ateliers und wissenschaftlichen einrichtungen
Kurze, unkonventionelle Treffen zur Förderung der Vernetzung zwischen Künstlern, Wissenschaftlern und Wirtschaftstreibenden. Die Besuche von Ateliers und wissenschaftlichen Einrichtungen bieten eine unkonventionelle, aber äußerst wirkungsvolle Plattform für den direkten Austausch. Diese Begegnungen fördern nicht nur die Interdisziplinarität, sondern auch das intuitive Verständnis zwischen Akteuren, die sonst selten in direkten Dialog treten. Hier treffen kreative und analytische Denkweisen aufeinander, was den Weg für unvorhergesehene Synergien und innovative Ideen ebnet. Diese persönlichen, intimen Treffen ermöglichen es, neue Netzwerke zu knüpfen und bestehende zu vertiefen.
symposien und konferenzen
Veranstaltungen, die Künstler und Wissenschaftler zusammenbringen, um Ideen auszutauschen und Kooperationen zu fördern. Symposien und Konferenzen werden als intellektuelle Katalysatoren konzipiert, die den Austausch von Ideen zwischen Künstlern, Wissenschaftlern und der breiteren Öffentlichkeit fördern. Diese Veranstaltungen bieten nicht nur eine Plattform zur Präsentation von Projekten, sondern schaffen Raum für tiefgreifende Diskussionen und kreative Kooperationen. Durch gezielte Themenwahl und eine sorgfältige kuratorische Auswahl der Teilnehmer ermöglichen wir Debatten, die über die rein fachspezifischen Grenzen hinausgehen und kulturelle sowie gesellschaftliche Fragen ansprechen.
residenzprogramme
Künstler, die in wissenschaftlichen Einrichtungen arbeiten und umgekehrt, um den kreativen Austausch zu intensivieren. Residenzprogramme sind ein wesentlicher Bestandteil unserer Vision, die Grenzen zwischen Kunst und Wissenschaft zu verwischen. Sie bieten Künstlern und Wissenschaftlern die Möglichkeit, in einem interdisziplinären Umfeld zu arbeiten, das den kreativen und intellektuellen Austausch intensiviert. Diese Programme fördern nicht nur das Verständnis für die Arbeitsweisen der jeweils anderen Disziplin, sondern auch die Entwicklung innovativer Ansätze, die beide Bereiche miteinander verbinden. Durch diese enge Zusammenarbeit entstehen oft neuartige und überraschende Projekte, die traditionelle Denkmuster durchbrechen.
interaktive ausstellungen
Museen und Galerien, die interaktive Kunstwerke präsentieren, die wissenschaftliche Themen behandeln. Unsere interaktiven Ausstellungen sind darauf ausgerichtet, das Publikum aktiv in die Auseinandersetzung mit wissenschaftlichen und künstlerischen Themen einzubinden. An der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Technologie fordern diese Ausstellungen die Besucher dazu auf, nicht nur passive Beobachter zu sein, sondern selbst Teil des kreativen Prozesses zu werden. Durch interaktive Elemente wird das Verständnis für komplexe Zusammenhänge spielerisch gefördert, und die Besucher werden dazu angeregt, ihre eigenen Fragen zu stellen und Antworten zu finden. Dies stärkt nicht nur das Engagement, sondern fördert auch ein tiefgreifenderes Verständnis für die Themen, die die Ausstellungen behandeln.